我和靈感走散了。

　　　　　　　　

　　外公斷氣那天是暑假的第一天。

　　午后日頭稍微西斜的時候，我從海口騎著外婆的破單車伊伊嘎嘎地回到下街仔的老家，短褲口袋裡裝著一把小貝殼。我不太順利地踩著踏板，龍頭左右扭擺地經過街口的田埂時，正在彎腰做田的幾位大叔大嬸抬頭看了我一眼，然後，似乎是認出了外婆的破車，他們衝著我笑了一下說：「喔，你是阿發的孫喔！」

《繁華攏是夢》是我個人認為游鴻明最高層次的台語詞曲創作。
整首歌詞藉著音韻和意象，產生縝密的連結，例如第二段的「吹」和「找」，借音比意；第三段的「茫」與「望」，發音相近但是在意義上又有衝突的美感。（既然已經茫了，再望下去也是枉然）
最後一段則用「夢」來貫穿：繁華是夢，愛戀是夢，但是這場「夢」是茫中之望，所以夢裡還有相思，還有疼痛。（夢、茫、望三字的發音也相近。）

　　
　　
　　因為閉幕活動注意事項上寫著禁止攝影，所以我很乖地沒把相機拿出來，只在表演前後拍了兩三張照片。
　

　
　　從石牌捷運站搭公車回家的時候，雨勢突然增強了。我倚在車窗上看著雨水傾瀉而下，忽然擔心今天寄出的書是否會被淋濕。因為那本書的每頁每行，都像是我要給他的篇章。
　　離開他的那晚也是下著這樣的大雨。我沒有撐傘，一邊痛哭一邊在景美夜市踉蹌走著，差點要斷了氣。當時我有那麼一點希望他拉住我，希望他把我手上的傘撐開，可是他沒有，他終究沒有。

　　

　　這篇文章拖欠了Yen很久，心裡一直感到歉疚。

　　和Yen一起參加《乘著光影旅行》試映會之後沒多久，我的人生產生了劇烈變化，所有的生活節奏都被打散扯壞，卻也因此回到從小成長的地方和父母同住。

　　你知道我也不是沒有想過，像「大和拜金女」裡的松島菜菜子那樣，循著一張明信片就追到風光明媚的普林斯頓大學校園；或是像「海角七號」裡的范逸臣，把心愛的人緊抱在懷裡說：「留下來，或我跟你走。」
　　那是多麼浪漫的事，而浪漫一向是電影和戲劇所擅長的招數。

　　
　　我一直覺得時光之硯這個名字起得挺好，硯是文房四寶之一，象徵耕讀寫作，更有琢磨之意，看得出板主的用心。
　
　　我和板主認識十四年了。國中時代他是校內的風雲人物，作文屢屢被選錄上校刊，還記得其中有篇提到（原文記不太清楚了），他希望自己能像一塊海綿，謙虛地吸納浩瀚學海中的知識。十四年前期望自己成為柔軟海綿的板主，現在卻無疑地是塊堅硬的硯臺。從柔軟而堅硬，從吸納到琢磨，這樣的轉變也是時間帶給他的捻塑與冶煉。

　

　　戰爭一觸即發。為了鼓舞士氣，雙方部族的編織高手傾盡畢生功力，徹夜織出最美麗並帶有族徽象徵色彩的披肩給族裡的主將。
　
　　我織的是麻質的赭色條紋寬披肩，象徵我族所崇拜的土地，以及族人高大壯實的身材。

　
Dear Danny：

　 這是一部非常適合夏天去看的電影，如果你喜歡海的話那就更好了。
　　誠如某些人說的，劇情鋪陳有些老套：60年前飄洋過海的思念，帶出了整個故事的開端與延續，而這份思念偏就是到不了主人手上，送信的郵差偏就是不負責任地把信帶回家拆開（大家都很愛偷拆別人的信耶，最遙遠的距離裡面桂綸鎂也一樣。），而女主角偏偏就是日本人且最後上了郵差的床。
　　但是這一切都和恆春小鎮裡的小情小愛十分合拍。暗戀老闆娘的機車行黑手、老婆跑了的前霹靂小組警員、帶著女兒傷心返鄉的飯店清潔女工，還有鄉民代表主席的中年之戀。在人才嚴重外流的恆春，時間靜靜地走，海潮日復一日漲退，愛情在陽光與鹹澀的海風中流動。
　　所有的主要演員都是我喜歡的歌手。民雄還是一副拚命硬漢模樣；夾子小應變成水蛙又擬態成昆蟲，對老闆娘一片癡情的演出可圈可點；馬尿則是顧人怨的勤奮客家人，死纏爛打推銷的表情和肢體動作，都令人意外地入木三分。當然還有小女孩麥子，清純可愛的面容唱著「愛你愛到死」...